Inspiré de faits réels, Black Lights est un spectacle-série-manifeste porté par huit interprètes qui rend compte des violences faites aux femmes au quotidien. La chorégraphe française de renom Mathilde Monnier y fait danser la rage et la colère féminines. S’appuyant sur neuf textes venant d’autrices de France, du Royaume-Uni, de Grèce, de Pologne…, les mots deviennent geste, l’émotion, la dérision, le réalisme ou l’humour deviennent corps, un corps féminin manifeste ! Black Lights est inspirée de la série télévisée événement d’arte H24 (2021)

Au cœur de son œuvre se posent les mêmes questions universelles : vérité, illusion et quête d’identité. Le Miroir, personnage omniprésent, joue le double rôle d’observateur et de narrateur, reflétant les tensions entre authenticité et apparence. La Reine, prisonnière de son obsession pour la beauté et le pouvoir, lutte contre le passage du temps et ses propres angoisses, tandis que Blanche-Neige, exilée, entame un voyage initiatique. Guidée par sept figures mystérieuses dans une forêt envoûtante, elle découvre peu à peu la voie de l’acceptation et de la résilience. La musique, véritable fil rouge, magnifie cette nouvelle narration avec des œuvres emblématiques de Bach, Saint-Saëns et Dukas. Le lumineux Concerto pour violon en mi majeur de Bach et la captivante Danse macabre de Saint-Saëns tissent une toile sonore qui alterne entre lumière et obscurité, soulignant les moments d’intensité dramatique. Avec cette création, Étienne Béchard dépasse les limites du conte classique pour offrir une réflexion intemporelle sur la fragilité et la force de l’âme humaine.