Le Festival NexGen MultiArts vous invite à un week-end vibrant consacré aux arts savants de l’Inde, les 18 et 19 octobre à partir de 14h. Entrée libre.

1ère Partie Bring the light Depuis 2018, Bring The Light enflamme les scènes du Québec, partout où le groupe passe, avec leur Hardcore Punk mélodique. Que ce soit dans une petite salle ou sur les grandes scènes de festivals, le groupe ne laisse personne indifférent. Incluant des membres et anciens membres de Subb, The Lookout et Twenty2, le groupe est composé de Jeff Quesnel (voix), Mart Charron (guitare), Nick Poissant (batterie), Vince Gauthier (basse) et Frank Chartrand (guitare). Le groupe a fait paraître ses premières chansons dès 2019. La chanson Take Back the Crown s'est notamment démarquée et a atteint presque les 100 000 écoutes sur la plateforme digitale Spotify. En 2022 et 2023, Bring The Light a lancé 3 autres chansons sous forme de simple. Un nouvel EP de 8 chansons, Building Chaos, est paru plus tôt cette année sur l'étiquette québécoise People Of Punk Rock records. Le mini album a été lancé sous forme de disque compact, cassette et digitale. 2 ème Partie The Lookout The Lookout est une formation rock de Montréal menée de front par Martha Rockhard! Très active depuis quelques années dans la scène montréalaise et un peu partout au Québec, la formation a un premier album qui est paru en octobre 2024 sur l’étiquette Thousand Islands Records. Leur performance énergique sur scène, qui ne passe pas inaperçue, leur a permis de se tailler une place dans plusieurs événements d’envergures tels que le ‘77 Montréal, le Pouzza Fest, Osisko en lumières, le Festirock de St-Colomban, Envol & Macadam, la programmation officielle de Osheaga ainsi que plusieurs premières parties de groupes renommés.

Laissez-vous transporter par la complicité et l'énergie palpable entre ces deux musiciens, alors qu'ils interprètent des œuvres envoûtantes de Ravel, Kodaly, Schulhoff et Handel/Halvorsen.

« Halloween! » de Bach avant dodo emmène les enfants dans une merveilleuse aventure d'Halloween, avec de la musique effrayante et des délices d'automne, guidé par une narration en français et en anglais! En seulement 45 minutes, les enfants sont initiés au monde de la musique classique dans une atmosphère interactive et détendue. Le concert interactif donne aux enfants le sentiment de faire partie de l'histoire, se joignant tout au long du spectacle pour chanter et danser avec les artistes. « Halloween! » de BBB offre la recette parfaite pour créer des souvenirs inoubliables et faire tomber petits et grands amoureux de la musique classique.

Préparez-vous à une expérience musicale unique dans le cadre des Croissants-Musique du Grand Théâtre avec Tommaso Novi, l'un des plus grands siffleurs d'Italie. Premier et unique professeur de sifflet musical en Europe, cet artiste toscan vous invite à découvrir son histoire musicale à travers un spectacle intime et captivant. Reconnu pour ses collaborations avec des légendes comme Paolo Fresu et le lauréat d'un Oscar Nicola Piovani, Tommaso Novi est bien plus qu'un virtuose du sifflet. Ses albums, Se Mi Copri Rollo Al Volo et Terzino Fuorigioco, racontent avec poésie des pans de sa vie, des jeux vidéo aux lettres intimes destinées à ses proches. Sur scène, Tommaso Novi crée un dialogue inédit entre le sifflet et le piano, vous guidant à travers les influences qui ont marqué son parcours. Du classique à la chanson italienne, il revisite ses propres morceaux et ceux de ses « monstres sacrés » comme Buscaglione, Lucio Dalla et Paolo Conte. - Un spectacle de la série des Croissants-Musique : Les Croissants-Musique sont des spectacles gratuits présentés certains dimanches matin dans le foyer de la salle Louis-Fréchette, où café et viennoiseries vous sont offerts.

« Dans l’univers d’Astor » est un spectacle musical et narratif qui plonge le public dans les récits de vie, la musique et les inspirations d’Astor Piazzolla. De New York à Paris, en passant par Buenos Aires, c’est un portrait original où les œuvres du grand compositeur argentin s’entremêlent à la musique classique, le jazz, le tango traditionnel, la musique klezmer et de fascinantes anecdotes biographiques. L'ensemble Mistral composé de Nadia Monczak, Benjamin Deschamps, Hugo Larenas et Jean Félix Mailloux est le fruit de la collaboration de musiciens issus du jazz et de la musique classique, dont le mandat est de créer un point de rencontre entre divers genres musicaux, en créant des concerts avec une instrumentation originale et unique : violon, saxophone/flûte/clarinette, guitare et contrebasse.

Le projet « Chœur de village » est un événement co-créé par Catherine Lalonde (Vox manifesta, Officinalis) et Myriam Trinh Quang (Oser Shiner!) lors duquel elles invitent le village de Dunham à créer pour un après-midi une chorale éphémère. Tous ceux et celles qui aiment chanter sont invités à se rassembler le dimanche 19 octobre à la Chapelle M, où ensemble on apprendra une chanson québécoise et rassembleuse à plusieurs voix, on la pratique avec un groupe en direct, on célèbre et l’on partage toutes ces bonnes vibrations collectives avec une captation vidéo du résultat final! Aucune expérience requise. Bienvenue à tous et toutes! Enfants autonomes bienvenus. - Places limitées, réservez à : art@ville.dunham.qc.ca ou 450 295-2418*6 Un projet rendu possible grâce à l’initiative de la ville de Dunham et au soutien du ministère de la Culture, à travers une entente de développement culturelle.

Duo Aster, composé de la saxophoniste Clio Theodoridis et du pianiste Jonathan Nemtanu, vous invite à parcourir l’univers des musiques classiques à travers un voyage autour du monde. En passant par les sonorités espagnoles, helléniques et arabes et différentes époques, Duo Aster dévoile la beauté musicale du saxophone et la richesse du piano. Laissez-vous enchanter par la splendeur des œuvres des compositeurs Isaac Albeniz, Pedro Itturalde et Alexis Ciesla dans ce récit musical/cette exploration musicale. Membres Accès Plus: Veuillez prendre note que les rabais progressifs ne s’appliquent pas pour cette représentation.

Johanne a été influencée par ses parents et Grands Parents paternel. Son parcours musical débute dès l'âge de 2 ans en participant à un concours où elle remporte le 1er prix. À 5 ans, elle chante « Alto » à la chorale de paroisse. De 1976 à 84, choriste et soliste dans la chorale Mélodia de Hawkesbury et membre de la Troupe Jeune Un Jour, Jeune Toujours de St-Eugène. Début des années 2000, elle se produit à quelques reprises au Théâtre Le Petit Champlain dans le Vieux Québec en plus d'être choriste pour un spectacle du Grand Orchestre ( Big Band ) de Roland Martel et pour d'autres artistes. Autrice, compositrice, interprète à ses heures, elle a plusieurs chansons à son actif dont trois qui ont été publiées avec un livre de l'autrice Gilianne Fortin en France et au Québec, sans oublier, artiste invitée à plusieurs reprises aux spectacles du Pianiste de renommée internationale Richard Abel. Elle apporte du réconfort en mettant son talent au service des familles endeuillées dans le cadre de célébrations funéraires. Pour elle, la musique, c'est la vie ! Quand la radio..., un spectacle qui vous fera revivre de beaux souvenirs, d'hier à aujourd'hui!

Rosemarie Duval-Laplante et Jean-Michel Dubé s’unissent à 4 mains pour vous présenter Ravel et Gershwin : deux continents, deux cultures, deux génies ! Découvrez leurs univers aux couleurs impressionnistes et aux rythmes jazz dans des œuvres écrites pour 4 mains et des arrangements aux sonorités ravéliennes. Voyagez de Paris à New York en cette première moitié du 20e siècle en compagnie de ces compositeurs qui s’admiraient mutuellement, et qui, quelle coïncidence, sont morts la même année. Ce concert est commenté afin de guider l’écoute pour découvrir la musique de Ravel (France) et de Gershwin (États-Unis). Ces explications permettent de comprendre leurs influences, leurs processus de création dans le contexte de l’époque ainsi que les retombées des œuvres de l’un envers l’autre. Par exemple, Ravel intègre le jazz dans sa musique alors que Gershwin admire Ravel au point de lui demander des cours de composition. Les œuvres présentées sont écrites ou arrangées pour piano 4 mains.